Dissertation de français

Sujet du devoir

Sujet de dissertation washington 2016 : concevez vous que la poésie a pour vocation principale d'exprimer une souffrance et un mal être ?

Où j'en suis dans mon devoir

La poésie, un des plus vieux genres littéraires, trouvant son origine dans la Rome et la Grèce antique.                    Celui-ci a notamment une vocation lyrique autrement dit, il a pour but d’exprimer, d’extérioriser les sentiments du poète comme l’explique Aristote dans la Poétique.                                                                   Nous pourrions alors nous attarder sur le terme lyrique provenant d’un ancien mythe racontant que hermès messager des dieux aurait volé plusieurs animaux divin appartenant au dieu apollon, celui-ci aurait alors retrouvé le mécréant et Hermès par respect mais également bien sûr pour s’excuser pris alors une carapace de tortue auxquelles il attacha trois fils de corde permettant ainsi la naissance de la lyre instrument à corde, un des symboles d’Apollon mais aussi des poètes antiques.                                   La poésie a donc dès sa naissance pour vocation de transmettre des émotions qu’elles soient bonnes ou mauvaises. Nous serions alors en droit de nous poser la question suivante en quoi la poésie a-t-elle pour vocation d’exprimer une souffrance, un mal être ?                                                                                  Pour répondre à ce questionnement nous parlerons dans une première partie de la fonction même de la poésie qui est de transmettre des émotions négatives.                                                                               Après cela nous observerons le raisonnement inverse et étudierons la fonction de la poésie à transmettre des émotions positives.                                                                                                                     Enfin dans une dernière partie nous étudierons la capacité de la poésie à renier son registre lyrique originel et à se rapprocher des genres argumentatifs.

La poésie pendant longtemps et encore aujourd’hui a eu la vocation de transmettre des émotions quelles soit positives ou négatives.                                                                                                                              Elle permet notamment au poète d’extérioriser leurs sentiments, de les offrir à son lecteur pour permettre d’arrêter d’y penser, de tourner définitivement la page.                                                                       C’est notamment dans cette optique qu’une des fonctions de la poésie est celle de pouvoir permettre le deuil, d’extérioriser la rage et la tristesse.                                                                                        Cela permet de faire ressentir au lecteur de la pitié de la tristesse, des émotions qu’il n’a peut-être pas l’habitude de côtoyer et ainsi le surprendre.                                                                                                  Exprimer sa souffrance et son mal être apparait comme une solution pour se libérer                                                                                             Nous pourrions alors citer Victor Hugo et ses Contemplations notamment en nous intéressant au poème demain dès l’aube dans lequel il évoque durant de long verts mélancolique la volonté irrationnelle et très présente de retrouver sa fille, le voyage est décrit comme long et la mort évoquée en toute fin du poème nous permet de comprendre que jamais il ne pourra assouvir son désir.

Ainsi le poète par nécessité peut avoir recours à l’expression de souffrances et de mal être cependant d’autres auteurs utilisent cela dans le but de transmettre une idée ou de proposer une œuvre originale

Les poètes ont de tout temps exprimés leur sentiments, certains cependant l’ont parfois fait de manière inédite tout en créant de nouvelles notions.                                                                                              Nous pourrions alors nous attarder sur une notion développée dans les fleurs du mal de Charles Baudelaire, la notion de spleen.                                                                                                                                 Le spleen comme décrit par Baudelaire est un mal être permanent, une sensation de solitude très présente mais également l’évocation de la longueur d’une vie monotone.                                                   Ce spleen nous est présenté comme un sentiment et celui-ci est développé dans plusieurs poèmes du recueil. Ici le poète qu’est Baudelaire ne cherche pas forcément à extérioriser ses sentiments mais plutôt à nous faire ressentir un malaise, il explique cette notion en évoquant très mélancoliquement sa vie passée, il nous montre les mauvais côtés de la vie et cherche à nous pousser vers une certaine réflexion.                                                                                                                                                                Baudelaire cherche à nous montrer son mal être et les souffrances de la vie du poète, l’homme n’est plus qu’une personne attendant désespérément la mort et exténué d’une vie qui prend les proportions de l’immortalité comme il le dit dans son poème spleen j’ai plus de souvenirs.  

Ici Baudelaire utilise le mal être et les souffrances comme prétexte pour illustrer le sentiment du spleen, il utilise ici une démarche fort originelle, montrant ainsi le spleen explicitement tout en faisant ressentir au lecteur un ersatz de cette sensation.                                                                             Cependant l’utilisation de la souffrance peut être tout autre que celle de vouloir imager, elle peut également avoir pour but de créer une œuvre originale.

En effet les éléments péjoratifs peuvent être mis au service de l’art, ainsi Baudelaire montre la souffrance et le mal être des hommes dans le seul but de transfigurer le réel, comme il le voulait il cherche à montrer une beauté nouvelle comme indiqué dans la préface des fleurs du mal.

Porter un regard différent sur la beauté, un point de vue différent auquel les lecteurs ne sont pas habitués et l’évocation de sentiments négatifs fait partie de cette vision différente qu’il cherche à montrer. Il cherche à montrer la beauté dans ce qui ne l’incarne pas habituellement, nous pourrions alors citer la charogne dans lequel on commente un cadavre en décomposition tout cela accompagné d’une multitude de détails peu ragoutant. La poésie c’est de l’art, l’art doit permettre une vision différente, l’art doit permettre à l’homme de transfigurer le réel et c’est l’évocation de souffrances et de mal être qui peut permettre cette transfiguration, ce changement au sein même du lecteur.Finalement nous pourrions citer la muse malade dans lequel il représente son inspiration par une muse mourante, il montre ainsi dans toute sa splendeur son mal être et cela amène le lecteur à avoir de la pitié pour une chose immatérielle l’inspiration.

Ainsi l’expression du mal être permet à Baudelaire de donner une nouvelle manière de percevoir les choses mais également d’expliquer sa vision du spleen.                                                                           Cependant la poésie permet également de transmettre des sentiments positifs permettant de transporter le lecteur

Baudelaire est une parfaite représentation des fonctions de la poésie en effet il représente à la fois sa capacité à montrer les choses les plus mélancoliques par le biais du spleen par exemple, mais également des choses plus positives et heureuse notamment par le biais du concept de l’idéal baudelairien. Ainsi l’idéal par opposition avec le spleen nous montre les côtés les plus positifs de la vie.                                                                                                                                                                                           C’est l’expression d’un monde parfait semblable à une utopie comme décrit dans parfums exotiques ou tous les sens de l’homme sont en exaltation par le biais de champ lexicaux très riches, l’idéal baudelairien est représenté sous la forme d’une île coupée de la civilisation à la manière de invitation au voyage                                                                                                                                                              Cependant ce paradis ne peut être atteint que par le rêve comme décrit dans élévation ou Baudelaire met en scène son âme, son esprit voyageant à toute vitesse mettant ainsi en valeur un des principes de Platon selon lequel l’homme est divisé entre son enveloppe charnelle et son âme qui tente de s’échapper, de s’élever par le biais de matière culturelle.                                                                                         La poésie exprime des sentiments heureux à l’aide de contraintes sonores et rythmiques comme dans invitation au voyage qui prend le rythme d’une berceuse, mais cela passe également par le biais de champ lexicaux divers et variés évoquant l’amour par exemple, ou encore l’évocation de la nature qui permet un sentiment d’apaisement chez le lecteur à la manière de correspondance.

Au-delà de cette dimension du voyage, du monde parfait évoqué par Baudelaire, la poésie permet de faire l’éloge, de célébrer de manière méliorative une personne.          

Ainsi la poésie au travers de nombreuses formes a pour vocation de célébrer la femme aimée.                                                                                                                                                                   Que ce soit par le biais du carpe diem, un poème d’amour mêlé a de l’argumentation et donnant une place importante à la femme nous pourrions alors citer sonnet pour Hélène de Ronsard qui de manière très spéciale et tout en évoquant la mort tente de faire l’éloge de la femme qu’il aime.                Nous pourrions également citer le genre du blason permettant de célébrer d’une autre manière la femme aimée en prenant pour exemple la chevelure.                                                                                         Enfin nous pourrons souligner le fait que la femme à tendance a beaucoup être hyperbolisé, prenons pour exemple invitation au voyage dans lequel la femme est assimilée à un paysage contenant plusieurs ciels et soleils la femme prend dans ces poèmes une dimension cosmique.

Cependant la poésie comme tout genre évolue aux cours des siècles et des auteurs ainsi nous avons pu constater l’apparition de poème ne permettant pas d’exprimer les sentiments de l’auteur mais bel et bien de défendre une idée au même titre qu’un essai ou tout autre genre argumentatif.      

 Ainsi la poésie malgré ses codes la contraignant à s’imposer une forme avec des jeux sonores et rythmique permet de défendre une idée tout en gardant une dimension divertissante et parfois avec un message implicite au même titre qu’un apologue par exemple.                                                                Nous pourrions alors citer l’échafaud de Victor Hugo dans lequel il montre l’horreur de la peine de mort tout en usant de vers astucieux dans lequel il montre la stupidité de cette loi ou encore le supplice moral du condamné, le tout en n’omettant pas le fait que cela reste un spectacle pour le peuple.

Mais la poésie au-delà de se mettre au service d’une cause, peut faire le choix de critiquer sa société et les vices qu’elle comporte. Ainsi Certains poètes choisissent de critiquer leur société et les vices qu’ils trouvent parfois en leurs contemporains.            

                                                                                                                                                                                   Bien que la poésie ne se prête pas en apparence à pouvoir critiquer, son accès à une pléthore de figures de style et notamment la métaphore permettent aisément de dresser une critique caché implicitement.                                                                                                                                                                  Nous pourrions alors prendre comme exemple L’albatros de Baudelaire qui est une parfaite représentation du potentiel de la poésie dans la critique, en effet ici deux mondes s’opposent celui des cieux qui représente le monde poétique et le bateau qui représente l’univers littéraire tout entier, à côté de cela deux types de personnages l’albatros représentant le majestueux poète et de l’autre des marins représentant le reste des auteurs.                                                                                                  Le reste du poème nous montre un albatros majestueux en l’air mais attaqué sur terre par les marins et faisant ainsi pâle figure.                                                                                                                                                La critique et simple et efficace et permet de montrer la bêtise du dénigrement de la poésie par les autres auteurs mais également leur incompréhension face à ce genre jugé trop léger.

Enfin la poésie après avoir montré sa capacité à pouvoir argumenter et critiquer au même titre qu’un autre genre se voit maintenant dépasser par son propre genre littéraire

En effet la poésie de par sa présence permanente depuis l’antiquité à sut montrer son potentiel autant dans le divertissement que dans l’argumentation ainsi celle-ci s’est vu dépasser son genre littéraire.                                                                                                                                                                         Cela signifie que certains de ses codes ont été empruntés par d’autres genres, citons ainsi rapidement Flaubert qui intéressé par les propriétés rythmiques de la poésie fit en sorte que tous ses romans aient un rythme musical permettant ainsi une meilleure lecture selon lui.                                                                    Au-delà de cela nous pourrions également citer Cinna de Corneille dont la totalité des dialogues sont en rimes.                                                                                                                                                                      Enfin nous pourrions citer Lorenzaccio dans lequel un poème est directement incorporé dans la pièce et chanté sur scène, ce poème montre d’ailleurs son refus de croire en dieu et en la vie après la mort.

                                                                                                                                                                                Finalement la poésie, genre antique à sut évoluer au fil des siècles en adoptant notamment un registre lyrique permettant aux auteurs d’exprimer leur sentiments qu’ils soient négatifs ou positifs mais toujours avec une volonté précise mais changeant en fonction des auteurs, passant du désir d’extérioriser ses sentiments à celui de vouloir proposer une œuvre singulière ou encore celui de vouloir célébrer une personne chère.                                                                                                               Cependant la poésie a su se renouveler et cela lui a ainsi permit de se placer aux côtés d’autres genres argumentatifs tel que l’essai et de permettre une critique et une argumentation poussée accompagnée des codes rythmiques indissociable du genre.                                                                              Finalement la poésie de par son aura a réussi à passer outre les genres littéraires ce qui lui a permis de s’incorporer elle et ses codes à ces mêmes genres littéraires.                                                                    Nous pourrions alors nous demander ce qui a permis l’évolution et la pérennité de la poésie.

PS : Merci beaucoup de m'avoir lu je ne sais absolument pas si ce que j'ai fais est bon ... je pense avoir fait un petit hors sujet avec le spleen et l'idéal après a vous de voir je m'étais imposé une limite de 3 heure de toute manière, juste une question c'est la première fois que j'intègre des mini conclusion à la fin de chaque paragraphe je me demandais juste si c'était réellement judicieux de commencer un nouveau paragraphe avec "en effet" ou alors il vaut mieux reprendre les thermes utilisé dans la mini conclusion au risque d'améliorer la compréhension et la fluidité mais faire des redites ... 

Sinon j'aimerais savoir si on pouvait me mettre une note ou un truc dans le genre, quelque chose qui me permettrait d'évaluer mon niveau et ce que vaut cette copie